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为(SO)What打造“戏台”,万社设计在买手店里置入自由旋转的巨幕

DesiDaily FRAMEEEE构架 2023-06-08

# 新去处


在当前社会“千城一面”的大环境下,“在地”设计是对现代主义无差别泛滥的抵抗与反思,是针对建筑与地域认识的再思考,是一种文化的理性回归,也是设计过程中存在主观思考的最大证明。 (SO)What作为成都标志性的买手店之一,城市文化的特殊性是设计团队一直关注的方向。万社设计从成都当地浓厚且悠长的观戏文化出发,以“舞台STAGE”为概念,最大化利用独有的场地优势,打造一个融合现代技术极具戏剧张力的动态舞台,带来多感官沉浸式的空间体验。


 序幕|Prelude 


Don`t know,Don`t care

I choose what I like

 So what?

 

(SO)What以“不被定义,不被局限”为品牌核心理念,主张每一位女性都可以在这里找到属于自己的穿搭风格,象征着当代女性的不羁与独立。



作为成都最有标志性的买手店之一,城市文化的特殊性是设计团队一直关注的方向。如何真正意义上的去表达并且以万社的手法重新演绎当地文化优势?在反复考量下,成都浓郁的戏剧文化吸引了设计团队的关注,毕竟民间千年来一直都有这样的说法——蜀戏冠天下。

而此项目正位于与太古里一街之隔的地理位置,正向视野包揽太古里西北面,源源不断的人流经过门前。因拥有方正双层的外立面且门口没有遮挡物,行人从遥远处即可直视项目立面。特殊的地理位置,形成最佳的观赏与互动的空间关系。

于是,万社设计从成都当地浓厚且悠长的观戏文化出发,以“舞台STAGE”为概念,最大化利用独有的场地优势,打造一个融合现代技术极具戏剧张力的动态舞台,带来多感官沉浸式的空间体验。

 
第一幕|Act One
观戏
Watch a Play

图源网络


整个外立面的设计重点只有一个,一秒内抓住所有行人的注意力。为此万社团队将原本封闭的外立面设计全部拆除,最大化保证展示面,以纯粹、直接、极具张力的设计手法,仅保留一个重点元素作为整个设计核心——悬挂于空中可变动巨型屏幕。



重达7吨多的可转动悬挂层板结构是此次项目中非常重要的突破和挑战。除了需要在极其有限的条件下解决以最轻盈的方式悬挂此结构外,万社还希望此巨幕的可以保证一定的灵活性以及旋转变化的可能性。



经过与多个专业团队的沟通及配合,最终的巨幕结构可实现180°水平自由旋转摆动且可通过电动升降方式自由控制。不同角度的巨幕在有限的室内空间展示出无限的边界感。



自由旋转的巨幕如同戏剧的背景板,只是这个“舞台”的背景是自由变化的。可以随意切换的动态元素及多角度的倾斜方式给予了空间直观的特殊体验。



层板下方设计为悬挂的不锈钢挂衣杆,带有光源的挂衣杆可以根据层板的升降高度,自由调节其自身高度。




第二幕|Act Two

时刻变化的戏台背景

Changing stage background


悬挂于空中的可变动巨型屏幕,如同戏台换背景一样,可根据不同的氛围及品牌元素直观转换场景,以现代的方式传递各种可变性及魔幻戏剧效果。



随着巨幕图像的变化结合声乐,沉浸式的体验包裹在空间上方,形成一种特殊震撼的氛围感。




服饰漂浮悬挂在舞台中随着人们行走微微晃动,显得格外的自由、灵动。而显示屏的光及色彩微微映射到不锈钢的衣杆上,元素相互影响,融合共生。




第三幕|Act Three
角儿
Leading role

《舞台上的主角》/图源网络

 

角儿是戏剧里的灵魂。对于万社来说,人是空间中最重要的灵魂。万社希望在此空间中,客人如台上的角儿,不同的是每个人都在演绎属于自己的故事,展示独立自我的光芒,千人千面,所经之处,即是舞台。



而行走穿梭与“舞台背景”下挑选产品的顾客,如同戏台上的主角,无不展示着自己的美学以及个性。



主体空间结构及动线的唯一性,如心脏一般,使多样的空间使用方式都可围绕而生。无论是品牌发布、跨界活动、时尚走秀等模式都可以轻松切换。



“不被定义,不被局限”,主张当代女性的不羁与独立为SoWhat品牌的核心理念,万社通过非黑即白的强烈对比及可变换的巨幕元素,创造出酷炫、时尚且高级的空间氛围用以诠释品牌的初衷。




第四幕|Act Four

黑白银

Black White Sliver


纯粹的、无尽的、但有层次的黑,是人们对整个空间除去巨幕区域的唯一印象。所有的一切有颜色的律动,在这里都特别的清晰且显色。



彩色的一切在空间中显现得特别的纯正及亮丽,可想象当人们穿不同颜色的衣服行走于此空间中,是如何的显眼与高级。



银色褶皱漂浮感的长型饰品台将顾客与服务动线自然划分开,上方的镜面造型灯,打亮台面精致的饰品同时又可反射台面及顾客视线,细节之处体现设计的巧妙构思。



藏在黑白世界里的纯粹的银色空间,伴随着边界的消失感扩大,整个空间在虚实徘徊之际,任何色彩的出现都与空间相互影响。天花的银色太空灯则像是一团来自外太空的能量光束照亮整个空间。



转身向上,黑与白贯穿的楼梯,在一种戏剧化的明暗对比空间层次中连通穿梭。



天花上方设计为冷白光与条状结构的结合体现功能与氛围的完美平衡。纯粹的白光在大量的黑中,指引着人们向上走。光的层次,能量是空间中最直接的魅力。



二层是更纯粹高级的黑色世界,跟随着整体概念舞台的故事线走,以立面黑色波浪有序的造型形成一种舞台帷幕感。



多功能的饰品台区域,波浪帷幕板如同舞台帷幕一样可自由开合,可作为饰品展示区亦可充当储藏功能间,又是一处灵活的空间切换。



悬挂镜面质感的台板漂浮在光影层次的黑色之中,投射出的光线晕染开在黑色波浪上,彰显出变幻柔和的精致感。



聚焦的球形灯像是无边太空中两颗平行天体,整个区域是静谧、沉稳、神秘朦胧的幻境深处。



在紧邻试衣间帷幕区两侧的转角区域,你可以在舒适柔软的深灰色丝绒沙发上静候与期待你友人或伴侣下一件衣服的展示。



帷幕区隐藏两侧的试衣间更像是换装蓄势待发的储备空间,从幕后到台前每一次往返的循环,都是一次不同“角色”的演绎体验。




第五幕|Act Five

细节

Detail


在黑与白之间几何分割的美学角度,黑色镜面区域将空间映衬出虚幻的多层次空间,带来一种呼吸张力的空间感受。




更多的细节体现在不同灰度及质感之间的材质碰撞中。




落 幕|Ending


此次空间设计是一场在静谧、沉稳、严谨的空间结构之上,自由灵动的表达。万社设计力求在探索空间中带来多层次的表达与体验,跨越传统空间单一属性。在此次空间创作中,空间设计和品牌理念不谋而合。大胆创新与艺术张弛感的手法诠释在严谨、自由、灵动的空间体系中,将品牌文化、功能至上、结构突破、气质美学、空间多感官的体验于一体,探索与革新空间更多可能的方式。


平面分析图



项目名称|(SO)What Chengdu
项目地址|中国 成都 晶融汇
完成时间|2021.8
设计公司|万社设计 Various Associates
主持设计|林倩怡 杨东子
设计团队|黄博 蒋美昱
项目摄影|方正 草塘 / 尔见摄影
项目视频|SEAN5originalfilm

编辑:Daisy
校对:Miki


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